Симферопольский художественный музей

13:00 – 18:00 — Выставка изобразительного и декоративно-прикладного искусства симферопольских художников;

- мастер-класс по акварели;

- мастер-класс по песочной живописи;

14:00 – 16:00 — Проведение квеста «От Пушкинской до Долгоруковской»

Место проведения: Семинарский сквер

В музее день открытых дверей для лиц, не достигших восемнадцати лет.


20:00 — Торжественное открытие у парадного входа.

20:15 — Ночная экскурсия по залам музея.

21:00 — Интерактивный квест на приз СХМ «Музейная Крыса».

21:40 — Вручение приза «Музейная Крыса» в бальном зале.

21:50 — Выступление клуба реконструкции исторического бального танца и костюма.

22:00 — Музыкальный номер.

22:10 — Бальный танец.

22:20 — Показ коллекции музейной моды «Стильная радуга» представляет студия «Арт-дизайн».

23:00 — Фотосессия с элементами костюма и символикой СХМ.

14 мая в 15:00 в выставочном зале № 1 Симферопольского художественного музея состоится открытие выставки «Крымское созвездие» в рамках проекта «Крымские династии».

Экспозиция представляет творчество нескольких поколений семьи потомственных крымчан, которую возглавляет Диана Берестовская, доктор философских наук, профессор ТНУ. С 1996 года Диана Сергеевна руководит кафедрой культурологии в Таврическом национальном университете им. В.И. Вернадского. В этом году Д.С. Берестовская отмечает 80-летний юбилей. В экспозиции представлены ее монографии и учебники по проблемам культуры, философии, культурологии, синтеза искусств и др.

Солнечная палитра Вероники Шевчук, дочери Д.С. Берестовской, хорошо знакома симферопольскому зрителю. Вероника Геннадиевна является автором более 30 персональных выставок в Крыму, на Украине, во Франции, и каждая из них запоминается, становится значимой для художественной жизни полуострова. В.Г. Шевчук — член Национального союза художников Украины, заслуженный художник АРК, кандидат философских наук, доцент кафедры Декоративного искусства Крымского инженерно-педагогического университета.

Еще один акцент выставки «Крымское созвездие» — произведения Михаила Жарова (мужа художницы). М. Жаров — член Национального союза художников Украины, преподаватель КХУ им. Самокиша. В экспозиции представлено и творчество младшего поколения семьи: Марии Шевчук-Черногородовой, кандидата филологических наук, доцента ТНУ им. В.И. Вернадского.

Гости и жители Крыма не так часто имеют возможность увидеть в одной экспозиции творчество всех представителей этой удивительной семьи. Три поколения крымской династии дают пример художественного и интеллектуального самовыражения в книгах и произведениях живописи, графики. Экспонаты тщательно подобраны и представлены самими авторами.

Работа выставки продлится до 10 июня 2014 года.

8 мая в 12:00 в выставочном зале № 2 Симферопольского художественного музея состоится открытие персональной выставки художника Виктора Ивановича Денисенко, профессора кафедры живописи и композиции художественно-графического факультета Кубанского Государственного университета, где когда-то учился, получив в 1972 году специальность художника-педагога. В 1980 году поступил в аспирантуру при кафедре живописи, в 1985 году успешно защитил кандидатскую диссертацию под руководством профессора, доктора педагогических наук Г.В. Беды. В 2002 году принят в Союз художников Российской Федерации. Награжден знаком Почетный работник высшего профессионального образования Российской Федерации. Принимал участие в городских, краевых, зональных и всероссийских художественных выставках.

Выставка «Россия — Родина моя» является передвижной. Первым городом Кубани, познакомившимся с произведениями художника, стал Крымск, (затем Новороссийск, Туапсе, поселок Новомихайловский). Первым городом Крыма — Симферополь.

Будут экспонироваться более 40 работ, это этюды и картины разных периодов. Портретная живопись представлена произведениями: «В мастерской Пазизина» (1991), «Дачник» (2003), «Последний этюд у Кравченко» (2007) и др. Самым ранним является «Автопортрет» (1980).

Виктор Иванович родом из Ставропольского края, с 1967 года живет и работает на Кубани. Тема любви к Родине, связанная с образами просторов Ставрополья, отражена в цикле «Родные места» (1992), в картине, созданной в соавторстве с В.В. Паршутиным, «Белая глина» (2003).

Скупо представлен жанр натюрморта: «Облепиха» (2000). Значительную часть занимают пейзажи Кубани, Северного Кавказа с горными озерами и вершинами, Подмосковья и других уголков России, в основном выполненных на пленере: «Собер» (1999), «Августовский Прекупс» (2011), «Горы Домбая в контражуре» (2012), «На окраине Москвы» (2004), «Осень в Коломенском» (1998), «Церковь в Абрамцево» (1993) и другие. Среди полотен мастера много морских пейзажей. Одна из удачных картин «Здесь проходил Великий Шелковый Путь» написана лессировками поверх пастозной техники.

В.И. Денисенко соавтор нескольких учебных пособий для вузов, среди которых «Основы композиции», «Основы колорита». В завершении работы выставки художник-педагог проведет мастер-класс для учеников Симферопольской детской художественной школы.

Выставка продлится до 27 мая.

29 апреля в 12:00 в Симферопольском художественном музее состоится презентация нового экспозиционного зала религиозного искусства. Открытие приурочено к 700-летию со дня рождения Сергия Радонежского (в миру Варфоломея) — святого, преподобного, величайшего подвижника земли русской, преобразователя монашества в Северной Руси, основателя Троицкого монастыря под Москвой (ныне Троице-Сергиева лавра).

В зале будет демонстрироваться около 150 экспонатов из фондов музея, среди которых большую часть составляют иконы XVI-XIX веков, сгруппированные по тематическим разделам: христологические, мариологические, житийные, праздничные, домовые, путные, а также религиозные сюжеты в живописи светских художников XIX-XXI веков.

Духовная деятельность Сергия относится к тяжелому времени раздробленности Руси, не случайно, акафист святого начинается с обращения: «Данный России Воевода». Н.К. Рерих писал: «Знак Преподобного является тем Воеводским стягом, к которому сходятся все, в ком бьется русское сердце, в ком не закоснела горячая любовь к Родине».

Новая экспозиция станет не только частью программы, приуроченной к 700-летию Преподобного Сергия Радонежского, но будет работать постоянно.

27 марта 2014 г. в 11:00 в выставочном зале Симферопольского художественного музея состоится торжественное открытие персональной выставки известного крымского художника, члена творческого Союза художников России Олега Владимировича Танцюры (г. Севастополь).

На выставке представлено более 30 работ, выполненных во время событий, произошедших в феврале-марте этого года в Крыму. Название «Крымская весна» отражает настроение крымчан в судьбоносные для нашего полуострова дни. Краска на полотнах еще не успела высохнуть, они пока не оформлены в рамы и даже не имеют названий, но любой крымчанин знает их — это «Крымская весна». Каждый день происходили судьбоносные события, поэтому вместо привычных названий под картинами мы видим хронику событий, стремительную ленту новостей тех дней.
Художник запечатлел памятные места героического Севастополя, улицы, украшенные российскими и андреевскими флагами, поток людей, созидающих новую историю, цветущие деревья и любимое всеми нами Черное море. Ликование народа сливается с пробуждающейся природой, рождением весны, началом духовного возрождения русского мира. Картины Олега Танцюры являются документом, запечатлевшим новый поворот в истории Крыма.
Говорят, что когда гремят пушки, молчит лира. К счастью, мы слышали только залпы салютующих орудий в честь независимости Республики Крым и воссоединения ее с Россией. Эти события найдут самое широкое отражение в искусстве. Выставка – первое свидетельство о событиях в новейшей истории России. Эти пленэрные работы впитали яркую, ликующую энергетику жизненно важных исторических событий.

Мы уверены, что со временем в собраниях музеев России, наряду с коллекциями произведений, посвященных Великой Отечественной войне, будут экспонироваться произведения, посвященные воссоединению Крыма с Россией. Представленная выставка — начало уникального явления в российской истории и искусстве.

Работа выставки продлится до 22 апреля 2014 г.

Открытие «Второй Триеннале молодых художников» состоится

4 апреля 2014 г. в 15.00

Работа выставки продлится до 30 апреля 2014 г.

6 марта 2014 года в 14:00 в выставочном зале Симферопольского художественного музея состоится открытие выставки «Віршами твоїми натхненно творимо», посвященная 200-летнему юбилею Тараса Григорьевича Шевченко.

Т.Г. Шевченко оставил богатое литературное наследие на русском и украинском языках, был прекрасным рисовальщиком, работал в технике масляной живописи (живописных работ сохранилось очень мало) акварелью, сепией, тушью, итальянским карандашом, владел техникой офорта. Наследие Шевченко-художника составляет почти 900 работ, дошедших до нас в оригиналах и частично в гравюрах и копиях. Литературное наследие Кобзаря составляет более 200 стихотворений, девять повестей, а также дневники, письма, статьи и другое.

В экспозиции будет представлено около 60 графических и живописных работ разных авторов по мотивам творчества Кобзаря. Центральным экспонатом выставки является офорт «Вирсавия» 1860 года, выполненный Шевченко по одноименной картине «Вирсавия» 1831 г. Карла Брюллова — учителя Шевченко, произведения которого ученик неоднократно копировал. Великому Карлу поэт обязан своей свободой от крепостной зависимости.

Литературное творчество Т.Г. Шевченко нашло отражение в иллюстрациях советских художников к известным произведениям поэта. Среди них 25 линогравюр из альбома «Безсмертна творчiсть Кобзаря», выпущенного в Киеве в 1963 году, к поэме «Катерина», стихотворению «Садок вишневий коло хати…» художника Г.И. Гавриленко (1927-1984); иллюстрации к произведениям «Сон», «Чернець, «Петрусь», выполненные художником Ф.Т. Глущук (1925 г. р.); к поэмам «Наймичка», «Еретик», «Москалева криниця» и «Вiдьма» художника А.Г. Данченко (1926-1993); к произведениям «Гайдамаки», «Кавказ», «Варнак», «Чума» художника В.С. Куткина (1926-2003), и к стиховорению «У нашим раї на землi…» художника В.К. Авраменко (1936 г. р.).

Выставка является частью программы празднования 200-летнего юбилея Т.Г. Шевченко в Украине, открытие которой приурочено к дню рождения поэта.

Выставка продлится до 31 марта 2014 года.

4 марта 2014 года в 14:00 в выставочном зале № 1 Симферопольского художественного музея состоится открытие выставки «Жизнь на полотне» одесского художника Павла Яйсо. В экспозиции представлены 15 работ автора последних лет.
Творческие задачи художника разнообразны. Павлу Владимировичу интересен и напряженный трудовой ритм большого города, и неторопливые сельские рассветы и закаты, и трогательная красота первых распускающихся весенних листочков, и раздумчивое очарование осенних сухоцветов.
Павел Яйсо активно работает в жанре современного урбанистического пейзажа — «Утро» (2009-10), «Зимний пейзаж» (2011); и жанре натюрморта — «Ирисы» (2014), «Апельсины» (2013), «Тюльпаны на окне» (2013). Особенным вниманием мастера пользуются букеты бессмертников. Тонкая игра светотени и лексика фактурных деталей создают особый мир взаимодействия предметов композиции, а степень детализации мотива зависит от творческой задачи автора — «Сухие цветы. Одуванчики» (2012), «Сухоцветы» (2012).
В эпоху постмодерна никого не удивляет, что различные виды искусств могут активно взаимодействовать. Используя искусствоведческий прием «горизонтального среза», стилистику Павла Яйсо можно сравнить с литературным направлением позитивного минимализма, воспевающего нехитрые радости повседневной жизни, насыщенность каждого прожитого дня.
Новое, неожиданное оформление экспозиции лишь подчеркнет актуальность этих поисков.

Информация о художнике.
Павел Яйсо родился 13 июля 1976 года в белорусском городе Гродно в семье художника, с детства учился видеть и передавать в своих работах красоту окружающего мира. В возрасте 12 лет поступил в Московский народный университет искусств. Первая персональная выставка молодого художника прошла в галерее «Декор» (1995) города Одессы, когда ему было всего 19 лет. Затем были выставки в Одесском Государственном Литературном музее «Мой мир волнующий и странный» (1999), в Афинской галерее «Tzimas» (2001). В прошлом, 2013 году, в Одессе состоялась еще одна персональная выставка «Прикосновение к душе». Работы автора находятся в частных коллекциях ближнего и дальнего зарубежья.

Выставка продлится до 31 марта 2014 года.

30 января 2014 года в 15:00 в выставочном зале Симферопольского художественного музея состоится открытие выставки художника декоративно-прикладного искусства Ларисы Георгиевны Захарчук. Наряду с применением традиционных приемов станковой живописи, она использует «фунтик» (небольшой пакет или куль, из которого на холст выдавливается масляная краска) как инструмент нанесения красок в виде точек, линий и штрихов.

На выставке будет экспонироваться 21 произведение живописи, выполненное с использованием «фунтика». Тематика выставки определена ее названием: «Мудрости извечный свет». Представлены работы на религиозные мотивы: «Житие преподобного Серафима Саровского» (1992), «Вечерний ангел» (2000), «Ноев Ковчег» (2000); циклы по произведениям русских народных сказок «Маша и медведь» (1992), «Снесла курочка яичко» (2012), сказок А.С. Пушкина, П.П. Бажова: «Сказка о рыбаке и рыбке» (2013), «Малахитовая шкатулка» (1995), «Каменный цветок» (2000); философские размышления автора: «Воздушные замки» (2011), «Стремление» (2010) и другие.

Выставка продлится до 2 марта 2014 года.